Культура

От Тарковского и Миядзаки до Клима Шипенко: что посмотреть до Нового года

От Тарковского и Миядзаки до Клима Шипенко: что посмотреть до Нового года
Кадр из мультфильма «Ходячий замок». Режиссер Хаяо Миядзаки. 2004 год

В предпраздничный уик-энд в кино покажут самую ожидаемую российскую комедию, блокбастер о восстании декабристов, стимпанковскую классику Хаяо Миядзаки и шедевр Андрея Тарковского.

Впереди последние выходные 2019-го, а значит, между покупкой подарков, елки и мандаринов нужно найти время для нескольких хороших фильмов. На экраны выходит главная российская комедия этого года «Холоп», очаровательная лента «Одной волшебной ночью» с Кьярой Мастроянни, рождественский фильм Лоне Шерфиг о незнакомцах в Нью-Йорке и «Союз спасения» Андрея Кравчука. Также на большом экране можно посмотреть уже ставшие классикой «Солярис» Андрея Тарковского и «Ходячий замок» Хаяо Миядзаки.

«Холоп», режиссер Клим Шипенко (2019). Россия, 12+

«Холоп» — новая остроумная картина Клима Шипенко, чей «Текст» совсем недавно успешно прошел в российском прокате. В центре сюжета — московский мажор Гриша (Милош Бикович), который чувствует себя хозяином жизни благодаря могущественному папе, куче денег и красному спорткару. Однажды Гриша попадает в аварию, отключается, а в себя приходит в XIX веке в российской глубинке. Вместо красивой жизни — хлев, кнут и крепостное право.

Бывший мажор, а ныне конюх не догадывается, что все вокруг — грандиозный спектакль, организованный его отцом-олигархом. Управляет сим действом слегка чокнутый психолог в исполнении Ивана Охлобыстина. Также в фильме снялись Александра Бортич, Александр Самойленко, Мария Миронова, Олег Комаров и Ольга Дибцева.

Сценарий комедии, напоминающей «Шоу Трумана», но с русским колоритом, написали Дарья Грацевич, Антон Морозенко и Дмитрий Пермяков, которые уже работали вместе над «Интернами».

«Одной волшебной ночью», режиссер Кристоф Оноре (2019). Франция, Бельгия, Люксембург, 18+

Мария (Кьяра Мастроянни) уже немолода, но все еще очень привлекательна. Она заводит роман со своим студентом, об этом узнает муж героини и сильно обижается на неверную супругу. Мария уходит переночевать в отель и там проводит волшебную ночь, во время которой она отправится в путешествие по своей жизни и встретится с призраками возлюбленных и не только. «Одной волшебной ночью» — романтическая комедия в своем лучшем проявлении: смешная, очаровательная и остроумная. Сценарий написал режиссер картины Кристоф Оноре.

За эту работу Кьяра Мастроянни получила приз за лучшую женскую роль в программе «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале. Удивительно, но эта награда стала первой для актрисы, несмотря на множество отличных ролей в ее карьере. Кстати, она уже неоднократно снималась у Оноре («Все песни только о любви», «Моя девочка не хочет…», «Возлюбленные»).

«Реальная любовь в Нью-Йорке», режиссер Лоне Шерфиг (2019). Дания, Канада, Швеция, Франция, Германия, Великобритания, США, 16+

Лоне Шерфиг — датчанка, относившаяся к знаменитому направлению «Догма 95» и подарившая нам такие фильмы, как «Итальянский для начинающих», «Один день» и «Воспитание чувств». «Реальная любовь в Нью-Йорке» недвусмысленно отсылает к почти одноименной ленте Ричарда Кертиса 2003 года. События в обоих фильмах разворачиваются незадолго до Рождества, есть несколько параллельных сюжетных линий, а в одной из главных ролей снимается Билл Найи.

Но, в отличие от «Реальной любви», «Реальная любовь в Нью-Йорке» — больше социальная драма, чем романтическая комедия. Она рассказывает о совершенно разных людях, которые встречаются в огромном мегаполисе и помогают друг другу. В оригинале фильм называется «Доброта незнакомцев » (The Kindness of Strangers). В этом году он открывал Берлинский кинофестиваль. Символично, что 18 лет назад «Итальянский для начинающих» Лоне Шерфиг увез с этого фестиваля главный приз.

«Союз спасения», режиссер Андрей Кравчук (2019). Россия, 12+

Андрей Кравчук, снявший эпичные фильмы «Адмиралъ» и «Викинг», теперь решил рассказать о восстании декабристов и представил свой взгляд на события 1825 года. Режиссер отказывается от привычной для русского кинематографа и литературы трактовки декабристов как героев и показывает их красивыми и возвышенными, но бестолковыми ребятами, которые рискуют собственной страной.

О причинах восстания картина умалчивает. Зато с технической точки зрения это отличное кино: качественные спецэффекты, красивые костюмы и впечатляющие схватки. Актерский состав тоже внушительный: Леонид Бичевин, Иван Янковский, Максим Матвеев, Александр Домогаров, Алексей Гуськов.

«Ходячий замок», режиссер Хаяо Миядзаки (2004). Япония, 6+

Одному из лучших фильмов великого японского аниматора в этом году исполнилось 15 лет. В честь круглой даты он снова выходит на большие экраны. Это история о девушке Софи, которую заколдовали, необычном замке, волшебнике и похитителе женских сердец Хауле. Замок здесь полноценный герой. На этот фантастический образ аниматора вдохновила избушка на курьих ножках из русских сказок.

В основу «Ходячего замка» легла одноименная повесть британской писательницы Дианы Уинн Джонс, но режиссер сильно изменил оригинал. Музыку к фильму написал Дзё Хисаиси. Когда-то он прославился благодаря манге Хаяо Миядзаки «Навсикая из Долины ветров» и с тех пор работает над всеми фильмами режиссера.

«Солярис», режиссер Андрей Тарковский (1972). СССР, 12+

Также вышел в повторный прокат странный, прекрасный и величественный шедевр Андрея Тарковского с Донатасом Банионисом и Натальей Бондарчук в главных ролях. Герой Баниониса Крис отправляется на космическую станцию на орбите планеты Солярис и океана — внеземного разума. Этот разум заставляет обитателей станции столкнуться со своими глубинными страхами и самыми мучительными воспоминаниями. Важнейшую роль в ленте играет музыка. Тарковский хотел получить не просто музыкальное сопровождение, а звуковую картину. Задачу выполнил первооткрыватель советской электронной музыки Эдуард Артемьев.

«Солярис» снят по мотивам одноименного романа фантаста Станислава Лема, но Тарковский сильно сместил фокус в произведении. Если писателя в первую очередь занимала тема исследования космоса, то режиссер снял кино о человеке и его этических проблемах. Станислав Лем был недоволен такой интерпретацией, зато кинематографическое сообщество оценило картину по достоинству, в 1972 году «Солярис» получил Гран-при Каннского кинофестиваля.