Культура

«“Золотая маска” в городе»: что театры покажут вне сцены

«“Золотая маска” в городе»: что театры покажут вне сцены
12 марта стартует спецпрограмма фестиваля «Золотая маска» — «“Золотая маска” в городе». Рассказываем о 12 спектаклях, которые можно будет увидеть в течение месяца в самых неожиданных точках Москвы.

Любители современного театра ждут этого дня с прошлой осени, когда стали известны номинанты театральной премии «Золотая маска». Сегодня стартует специальная программа одноименного фестиваля, которая позволит увидеть спектакли, номинированные в этом году и созданные лауреатами прошлых лет. Правда, в сокращенном варианте — не постановку целиком, а лишь отрывок. Зато никаких переживаний из-за билетов: смысл программы в том, чтобы дать возможность всем желающим быть в курсе современных театральных тенденций.

Следить за расписанием показов можно на сайте премии, а о том, какие спектакли покажут в общественных пространствах Москвы этой весной, читайте в материале mos. ru.

«Король Лир» театра «Грань» (Новокуйбышевск)

Дата: 13 марта

Время: 15:00

Место: центральный рынок (Рождественский бульвар, дом 1)

Новокуйбышевский театр «Грань» хорошо известен в среде театралов. В его маленьком, на 100 мест, зрительном зале эксперты «Золотой маски» бывают регулярно. В прошлом театральном сезоне спектакль «Корабль дураков» получил три номинации и в одной из них — за работу художника по костюмам — одержал победу. В этом году «Грань» привезла в Москву свою новую работу — «Короля Лира». У шекспировской драмы в постановке худрука Дениса Бокурадзе опять три номинации: режиссура, работа художника по костюмам и художника по свету. Дизайнер Елена Соловьева, в прошлом году забравшая премию за живописные костюмы к «Кораблю дураков», в этом году поразила театроведов и критиков уходом в монохром и сложностью исполнения: все, включая рубище Лира и елизаветинские воротники на платьях его дочерей, связано из шерсти (говорят, к процессу подключились новокуйбышевские мастерицы). А игра света, созданная Евгением Гансбургом, превращает отдельные сцены в живые картины — оммажи старым мастерам: Джотто, Веермееру или Рембрандту.

«— Выключи это!!!» Александринского театра (Санкт-Петербург)

Дата: 24 марта

Время: 19:00

Место: главная лестница журфака МГУ (Моховая улица, дом 9, строение 1)

У лекции-концерта-перформанса (именно так!) «— Выключи это!!!» нет номинаций — этот проект Александринского театра на «Золотую маску» приехал в рамках программы «Детский Weekend». Но положа руку на сердце — в номинации премии он просто не уместится. Его создатель Даниил Пиктурный, известный по работе над спектаклем-бродилкой «Remote Петербург», определяет его аудиторию как «люди от 10 до 16 лет» — те, кто вырос с гаджетом в руке, привык слушать музыку через интернет-сервисы, а эру компакт-дисков и кассет представляет себе довольно смутно. Этим людям новой формации рассказывают о становлении современной электронной музыки в 1960-1990-е два человека, родившиеся в прошлом веке, — музыкальный журналист и гитарист группы «МультFильмы» Евгений Лазаренко и театральный продюсер Алексей Платунов. Светомузыка, мэппинг, много видео и обстоятельный разговор об эволюции электронной сцены от концертов Kraftwerk до первых рейвов.

«Сказки роботов о настоящем человеке» театра «Трикстер» (Москва)

Дата: 25 марта

Время: 18:00

Место: библиотека имени Ф. М. Достоевского (Чистопрудный бульвар, 23, строение 1)

Маленький театр «Трикстер», созданный супружеской парой Марией Литвиновой и Вячеславом Игнатовым 13 лет назад, работает на стыке театра кукол, театра теней, театра художника и перформанса. Спектакли «Трикстера», сделанные всегда с большой, почти детской фантазией и любовью к деталям, можно увидеть в театре «Тень», Музыкальном театре имени Наталии Сац, Центре драматургии и режиссуры. В репертуаре последнего — «Сказки роботов о настоящем человеке», трогательная постановка по рассказу польского фантаста Станислава Лема. Робот-королевич, встретивший робота-королевну, решает стать человеком — ведь ему кажется, что только люди способны по-настоящему любить.

Театрализованная музыкальная программа театра «Геликон-опера» (Москва)

Дата: 28 марта

Время: 17:00

Место: бизнес-центр «Большевик» (Ленинградский проспект, дом 15)

Театр «Геликон-опера», у которого в этом сезоне на премию номинированы два спектакля в семи номинациях в общей сложности, готовит специальную музыкальную программу для «“Золотой маски” в городе». Что в нее войдет, пока неизвестно. Возможно, это будут фрагменты опер-номинантов «Чаадский» и «Турандот».

«Воительница-Джырыбына» театра «Олонхо» (Якутск)

Дата: 31 марта

Время: 14:00

Место: Московский метрополитен (станция уточняется)

Якутский театр «Олонхо», исследующий народный эпос и работающий с традиционным пением и музыкальными инструментами, привезет на «Золотую маску» спектакль «Воительница-Джырыбына». У постановки о девушке, ставшей богатыркой, чтобы защитить Срединный мир (так называется мир, расположенный между Верхним и Нижним мирами, населенный людьми и животными), — четыре шанса получить премию. Помимо главной драматической номинации для спектаклей большой формы, «Воительница-Джырыбына» представлена в номинациях «Работа режиссера», «Работа художника» и «Работа художника по костюмам». В программе «“Золотая маска” в городе» якутский театр планирует выступить в метро. Вестибюль какой станции станет площадкой, пока решается, но с уверенностью можно заявить, что подземная акустика сделает звучание традиционных якутских медитативных арий-тойуков, которых в «Джырыбыне» предостаточно, еще более фантастическим.

«Удерживая время» театра «Балет Москва» (Москва)

Дата: 1 апреля

Время: 14:30

Место: Новая Третьяковка (улица Крымский Вал, дом 10)

Балет «Удерживая время», поставленный с труппой «Балет Москва» французским хореографом Рашидом Урамданом, — настоящее визуальное наслаждение даже для зрителей, которые имеют о современном балете (и вообще о танце) весьма поверхностное представление. 14 танцовщиков в неярких костюмах демонстрируют немыслимые возможности человеческого тела и чудеса координации, балансируя на полусогнутых ногах, вставая на мостик, бесконечно кружась и сплетаясь в причудливые узоры под жизнеутверждающую фортепианную музыку. Похоже на калейдоскоп, который мы все крутили в детстве: так же волшебно и подчинено строгим законам физики (а в данном случае — еще и законам хореографии).

«Эффект пинг-понгового шарика» театра «Упсала-цирк» (Санкт-Петербург)

Дата: 5 апреля

Время: 19:00

Место: Еврейский музей и центр толерантности (улица Образцова, дом 11, строение 1 а)

История питерского «Упсала-цирка» началась почти 20 лет назад с визита немецкой студентки Астрид Шорн, изучавшей социальную педагогику. Астрид решила заниматься цирковым искусством с детьми, живущими на улице, — через совместное разучивание трюков она решила попробовать адаптировать их к жизни в обществе. Педагогическая практика Астрид прошла блестяще — результатом стал самый настоящий бродячий цирк, артисты которого отказались от вредных привычек в пользу жонглирования и акробатики. В 2012 году «Упсала-цирк» обзавелся собственным шатром — теперь есть куда пригласить зрителей, раньше в любую погоду собиравшихся под открытым небом. Сейчас в труппу ведется набор из учеников коррекционных школ — желающих каждый год все больше. «Упсала-цирк» успешно гастролирует по стране и по Европе. Спектакль «Эффект пинг-понгового шарика» — увлекательная визуальная история о том, как вокруг маленького предмета может буквально закрутиться весь мир: ритм, заданный артистами, перенимают зрители и, кажется, воздух вокруг них.

«Гадкий утенок» театра «Карамболь» (Санкт-Петербург)

Дата: 7 апреля

Время: 14:00

Место: Центральный детский магазин (Театральный проезд, дом 5/1)

«“Золотая маска” в городе» дарит возможность увидеть фрагмент еще одного спектакля — рекордсмена по числу номинаций. Мюзикл «Гадкий утенок» санкт-петербургского театра «Карамболь» — потенциальный пятикратный лауреат премии (эксперты отметили работу режиссера, дирижера, художника по костюмам, исполнителей мужской и женской ролей второго плана и спектакль в целом). В нем встречаются взрослые актеры и ученики детской студии театра (один из них играет Гадкого утенка в детстве, до перевоплощения в Прекрасного лебедя) — все прекрасно поют и танцуют в сложносочиненных костюмах из перьев и кружев. Создатели спектакля, надо отдать им должное, помогли главному герою обойтись не слишком глубокими детскими травмами, подредактировав оригинальную сказку Андерсена, отличающуюся особой жестокостью. В мюзикле от Гадкого утенка не отворачивается семья — мама не отталкивает его, а братья и сестры не смеются над его непохожестью на них.

«Птицы» театра имени Ленсовета (Санкт-Петербург)

Дата: 8 апреля

Время: 14:00

Место: «Москвариум» на ВДНХ (Проспект Мира, дом 119, строение 23)

Снова о птицах, но на этот раз о наших. Музыкальный спектакль «Птицы» Санкт-Петербургского театра имени Ленсовета — оммаж русским народным сказкам. В нем переплелись и «Гуси-лебеди», и «Белая уточка», и «Белая лебедушка», и другие истории с крылатыми героями. Переплетая сюжеты старых сказок, актрисы ткут прямо на сцене свадебное полотно под колыбельные, пестушки и другие традиционные песни.

«После вовлеченности. Диптих. Часть I» театра «Провинциальные танцы» (Екатеринбург)

Дата: 10 апреля

Время: 14:45

Место: Ленинградский вокзал (Комсомольская площадь, дом 5/43)

Татьяна Баганова — это имя приходит в голову первым, когда речь заходит о современном российском балете. Любимица международных фестивалей, приглашенный хореограф Большого театра (здесь она ставила «Весну священную» Стравинского к ее столетнему юбилею в 2013 году; одна из последних работ в Большом — постановка миманса в опере «Манон Леско»), Баганова неизменно возвращается в родной Екатеринбург. Здесь ее ждут «Провинциальные танцы», созданный ею в 1990 году театр современного танца. «После вовлеченности. Диптих. Часть I» — вольная фантазия на тему чеховских «Трех сестер», созданная в коллаборации с французским композитором Эрве Леграном, сыном Мишеля Леграна, известного по музыке к фильму «Шербурские зонтики». Впервые спектакль был показан во Франции, на фестивале Vostok в 2006 году.

Танцевальный перформанс театра «Диалог данс» (Кострома)

Дата: 11 апреля

Время: 18:00

Место: Московский планетарий (Садовая-Кудринская улица, дом 5, строение 1)

Танцевальная компания «Диалог данс» известна не только в родной Костроме. В прошлом году ее спектакль the_Marusya получил специальную премию «Золотой маски» — от жюри музыкального театра. Рассказанная с искренностью и экспрессией подростка история о том, как юная Маруся приходит в танцевальную школу и попадает в абсолютно новый мир, таит в себе за кажущейся простотой второе дно — это не вымышленная история, а практически документальная. Заглавную роль в спектакле исполняет Маруся Сокольникова — не танцовщица и перформер, а специалист по пиару «Диалог данса».

Специальная постановка, компания «Яркие люди» (Москва)

Дата: 14 апреля

Время: 14:00

Место: Театральная площадь

Завершится программа «“Золотая маска” в городе» большим выступлением театра «Яркие люди», регулярно показывающего иммерсивные уличные спектакли на московских городских фестивалях — без артистов из «Ярких людей» не обходится ни «Путешествие в Рождество», ни «Московская Масленица». Что они покажут в апреле на площади перед Большим театром, пока неизвестно.