Русский авангард, московский концептуализм и ужас: семь главных выставок ноября

Наступил ноябрь — значит, пора выяснять выставочные планы музеев и галерей на этот месяц. Mos.ru советует: Эль Лисицкий в Третьяковке на Крымском Валу, Казимир Малевич на ВДНХ, Лев Рубинштейн в Музее Москвы, масштабное исследование феномена страха в галерее «На Солянке».

Несколько важных выставок в этом месяце закрываются — не пропустите их. До 12 ноября в «Мультимедиа-арт-музее» гостит «Ночь в библиотеке» Робера Лепажа (не забудьте пройти регистрацию перед посещением). 19 ноября закончит работу хулиганская и страшно веселая выставка «Театр начинается с палки» в «Новом крыле» Дома Гоголя. И если вы не посетили Московскую биеннале современного искусства в Новой Третьяковке, то сейчас самое время. Кстати, 4 ноября, во время акции «Ночь искусств» Государственная Третьяковская галерея и все ее филиалы работают бесплатно.

«Шон Скалли. Лицом на Восток»

Место: «Мультимедиа-арт-музей» (Остоженка, дом 16)

Даты: 3 ноября — 10 декабря

Возрастное ограничение: 0+

Шон Скалли — один из главных современных абстракционистов, входящий, по словам легендарного арт-критика Артура Данто, в «кратчайший из кратких списков ведущих художников нашей эпохи». Работы Скалли хранятся в коллекциях таких музеев, как нью-йоркские МоМА и Музей Соломона Гуггенхайма, а также лондонская галерея Тейт.

Более полувека он пишет маслом полотна, состоящие из колористических блоков. Его работы подчинены строгой системе, выстроенной художником на основе пластических традиций начала ХХ века и современных философских течений. Находят в них отражение и личные переживания: например, путешествие в Марокко, предпринятое Скалли в конце 1960-х, привнесло в его картины яркие жизнерадостные краски и народные мотивы, а трагическая гибель сына в 1983 году ознаменовала начало периода приглушенных оттенков.

На выставке в «Мультимедиа-арт-музее», подготовленной совместно с берлинской Kewenig Galerie, будут представлены работы с 1967 года до наших дней — от одиночных фигур до сложносочиненных композиций. Работы Скалли проведут в Москве чуть больше месяца, а в декабре «Лицом на Восток» отправится в Русский музей в Санкт-Петербурге.

«Алексей Беляев-Гинтовт. Х»

Место: Московский музей современного искусства (Петровка, дом 25)

Даты: 8 ноября — 3 декабря

Возрастное ограничение: 0+

Один из главных мечтателей современной российской художественной сцены неоклассик Алексей Беляев-Гинтовт, смотрящий в будущее страны из ее советского прошлого, подводит промежуточные итоги работы за последние 10 лет на выставке «Х» в ММОМА на Петровке. В экспозицию вошли как знаковые работы вроде «Родины-дочери» (2007), «Русского леса» (2006) и «Парада Победы» (2010), так и ранее не выставлявшийся проект «Глубина» (2011), концептуальная графика и предметы, созданные для масштабного видео «Календарь пресвитера Иоанна» о вымышленном правителе христианского государства в Центральной Азии, над которым Беляев-Гинтовт работает с 2015 года по сегодняшний день.

«Эль Лисицкий. El Lissitzky»

Место: Новая Третьяковка (Крымский Вал, дом 10); Еврейский музей и центр толерантности (улица Образцова, дом 11, строение 1а)

Даты: 15 ноября 2017-го — 18 февраля 2018 года (Новая Третьяковка); 16 ноября 2017-го — 18 февраля 2018 года (Еврейский музей и центр толерантности)

Возрастное ограничение: 0+

Поклонники советского авангарда начали ждать это событие еще в январе, когда Третьяковка объявила о своих планах представить масштабную выставку легендарного Эль Лисицкого. Это имя, точнее псевдоним, придуманный Лазарем Лисицким во времена преподавания во ВХУТЕМАСе и ВХУТЕИНе, называют одним из первых, говоря о последователях Казимира Малевича. Лисицкий — автор, пожалуй, самого известного супрематического плаката «Клином красным бей белых!» (1920), кроме того, он способствовал переносу супрематизма в архитектуру. Впрочем, почти все его идеи вроде горизонтальных небоскребов остались на бумаге. Единственный реализованный архитектурный проект Эль Лисицкого находится в Москве — это здание типографии журнала «Огонек» в 1-м Самотечном переулке.

Выставки «Эль Лисицкий. El Lissitzky» одновременно пройдут в Третьяковке и Еврейском музее. Они представят живопись Лисицкого, его книжную графику, архитектурные проекты и фотографии из коллекций Государственной Третьяковской галереи и РГАЛИ. В Еврейском музее представят работы раннего, доавангардного периода, в Третьяковке можно будет увидеть архитектурные разработки, фотоколлажи и проекты выставочного дизайна.

«Казимир Малевич. Не только “Черный квадрат”»

Место: ВДНХ, павильон «Рабочий и колхозница» (проспект Мира, дом 123б)

Даты: 24 ноября 2017-го — 25 февраля 2018 года

Возрастное ограничение: 0+

Выставка основателя супрематизма Казимира Малевича тоже откроется в ноябре. Ее название «Не только “Черный квадрат”» сообщает об амбициозном намерении организаторов сломать главный стереотип о художнике и представить менее известные, заслоненные «Черным квадратом» работы. Экспозиция представит все этапы творчества Малевича — от ранних произведений 1900-х годов до футуристических опытов 1910-х, от супрематических композиций 1920-х до портретов 1930-х, когда художник вернулся к фигуративному искусству.

На выставке появится и прообраз «Черного квадрата». Одним из центральных сюжетов станет футуристическая опера «Победа над Солнцем» (1913), для которой Малевич создал свое самое известное произведение. На ВДНХ будут представлены эскизы декораций и костюмов к этой опере.

Также среди экспонатов беспредметные композиции, представленные Малевичем на «Последней футуристической выставке картин “0,10”», малоизвестные гелиогравюры из «Юбилейного альбома Московского художественного театра», а также «патриотический лубок», плакаты и открытки, созданные в начале Первой мировой войны вместе с Владимиром Маяковским.

«В начале было слово. Поэт и контекст. К юбилею Льва Рубинштейна»

Место: Музей Москвы (Зубовский бульвар, дом 2)

Даты: до 26 ноября

Возрастное ограничение: 0+

Строго говоря, эта выставка началась в конце октября, но увидеть ее можно будет в течение почти всего ноября, поэтому смело заносим ее в список.

Лев Рубинштейн — одна из ключевых фигур московского концептуализма, поэт, эссеист, литературный критик, в этом году отметивший 70-летний юбилей. В конце 1970-х поэт, тогда работавший в библиотеке, придумал записывать стихи на каталожных карточках. Так родились легендарные «картотеки» Рубинштейна — отдельный жанр искусства, соединяющий в себе изобразительные, вербальные и перформативные практики, по карточкам Лев Семенович читает стихи во время выступлений.

Помимо карточек, на выставке в Музее Москвы представлены видеоработы Рубинштейна из коллекции Государственного центра современного искусства, а также работы художников-соратников — реди-мейды Дмитрия Пригова, шелкография Ильи Кабакова, карандашные эскизы Эрика Булатова, фотосвидетельства акций Андрея Монастырского, графика Владимира Мартынова, рисунки Ольги Флоренской, инсталляции Ирины Наховой и графика на фарфоре Гриши Брускина.

Кроме того, в экспозицию вошли личные вещи Льва Рубинштейна, а также предметы из коллекции Музея Москвы, типичные для времени, в котором складывалась его поэтическая манера.

«Боюсь»

Место: Государственная галерея «На Солянке» (Солянка, 1/2, строение 2)

Даты: 9 ноября — 10 декабря

Возрастное ограничение: 12+

Выставочный проект «Боюсь» — это масштабное исследование страхов, выполненное шестнадцатью современными художниками. Проект родился как ответ творчеству екатеринбургской музыкальной группы «4 позиции Бруно», работающей с мотивами ужасного. По форме выставка «Боюсь» похожа на проект «Верю!» Олега Кулика, в 2007 году объединившей в Московском музее современного искусства работы 50 художников на тему веры и религии.

Участники «Боюсь» (Дмитрий Булныгин, Александр Образумов, Мария Сумнина, «Провмыза», Диана Мачулина, Ольга Цветкова, Ольга Божко, Анна Ротаенко, Сергей Братков, Михаил Максимов, Антонина Баевер, Мария Колина-Перес, Сергей Потеряев, Дарья Бралкова, Янина Болдырева и Селин Берже) собирают документальные, литературные и художественные свидетельства страха в фольклоре, черно-белых фотографиях, интерьерах, чужих воспоминаниях и ищут пути избавления от него.

«Новая квартира»

Место: Музей Вадима Сидура (Новогиреевская улица, дом 37а)

Даты: 18 ноября — 7 января 2018

Возрастное ограничение: 12+

Пожалуй, самая семейная выставка открывается в этом месяце в Музее Вадима Сидура. «Новая квартира» представляет работы двух известных архитектурных фотографов, отца и сына Игоря и Юрия Пальминых. В центре внимания обоих — квартира в новом многоквартирном доме на границе районов Новогиреево и Вешняки, в которую семья Пальминых переехала в 1970-х и в которой Пальмин-старший продолжает жить до сих пор.

Блочная многоэтажка в работах отца и сына из типового жилья превращается в место силы, точку отсчета личной истории и позицию, с которой оба наблюдают за изменением окружающего ландшафта. Фотографии отца и сына дополняют друг друга: если Юрий Пальмин сконцентрирован на фиксации интерьера родительской квартиры и поиске баланса между частным и общественным в многоквартирном доме, то его отец смотрит из окна: Игорь Пальмин заснял процесс превращения бывшей деревни в новый жилой район.