«Бесконечная история» и нежная ирония Хармса: идем на спектакли МТЮЗа с «Мосбилетом»
Вот уже 106 лет на сцене Московского театра юного зрителя ставят спектакли для детей и подростков. Здесь вспоминают любимые произведения художественной литературы, наполненные глубокими образами и философским смыслом, интерпретируют знаменитые сюжеты и ищут новые сценические решения, интересные зрителям разных возрастов.
Каждый спектакль позволяет взрослым вспомнить собственные детские переживания и тревоги, чтобы лучше понять детей, а юным зрителям — поверить в себя, стать смелее и одновременно помогает не спешить взрослеть. Рассказываем о спектаклях по мотивам романа «Бесконечная история», повести «Винни-Пух» и рассказа «Четвероногая ворона».
Путешествие в мир волшебства
Когда жизнь преподносит неприятные сюрпризы и ставит чересчур сложные задачи, самое время обратиться к сказкам. Мир приключений и фантазий помогает отвлечься от повседневности и посмотреть на все вокруг под другим углом. В театре знают: если ребенок переживает непростой период, хороший способ начать разговор — прийти на спектакль «Бесконечная история» по роману Михаэля Энде.
В центре сюжета — история 10-летнего Бастиана, в жизни которого наступила темная полоса: не стало мамы, в школе обижают одноклассники, а отец отдаляется, пытаясь справиться со своим горем. Бастиан чувствует себя очень одиноким, и единственными его друзьями становятся книги. Однажды, в очередной раз убегая от хулиганов, герой оказывается в антикварной лавке и замечает там красивую книгу в кожаном переплете с надписью «Бесконечная история». Мальчик крадет ее, прячется на чердаке и читает. Так начинаются его невероятные приключения.
Немецкий писатель Михаэль Энде обрел вдохновение для создания сказочного романа в детстве. В 1930‑е годы по соседству с семьей будущего писателя жили художник Фанти и семья циркачей. Фанти постоянно придумывал и рассказывал мальчику фантастические истории, сопровождая их собственными иллюстрациями. Маленький Михаэль навсегда запомнил время, проведенное в обществе сочинителя, — волшебное, полное необыкновенных приключений и вымышленных сюжетов. Впоследствии Фанти стал прообразом некоторых персонажей в книгах Михаэля Энде.
В Московском театре юного зрителя «Бесконечная история» Андрея Гончарова идет уже третий год, собирая полные залы. На сцене рождается сказка, созданная благодаря световым эффектам, сценическому дыму, ярким образам героев, оригинальным костюмам и декорациям.
«Это непредсказуемая, невероятно красивая и немного печальная история о том, как труден путь через неизвестность, мимо леденящего душу Ничто, мимо страхов и сомнений. В бесчисленных приключениях герою нужны друзья, и трогательные, смешные, отважные существа пускаются с ним в опасный долгий путь к границам мира. А миру необходимы смельчаки, готовые идти вперед без надежды, движимые только любовью, только стремлением спасти жизнь», — рассказывают в театре.
Критики называют «Бесконечную историю» знаковой работой для театра, работой на новом уровне зрелищности, когда спектакль играется не только на сцене, но и в зрительном зале. Увидеть постановку можно 18 сентября и 9 октября.
Юмор и нелепицы жизни
Спектакль «Четвероногая ворона» по одноименному рассказу Даниила Хармса позволит посмотреть даже на самые странные и абсурдные ситуации с юмором. Режиссер Павел Артемьев создал спектакль, наполненный гротеском, иронией и парадоксальными ситуациями.
«Нет ничего правдоподобнее, чем абсурд Хармса. Ничего фантасмагоричнее, чем проза жизни Хармса. Ничего нежнее иронии Хармса. Безнадежней, чем мечта у Хармса. И вот получился у нас нелепый, до жути знакомый, хулиганский и невероятно смешной хармсовский мир, мир из чуши и нелепиц. А кошка отчасти идет по дороге, отчасти по воздуху плавно летит», — отмечают в театре.
Рассказ Хармса задал тон спектаклю, а основная сюжетная линия воплотила идею режиссера. Окружающая действительность гиперреалистично передается через диалоги, конфликты и кульминацию, а герои раскрываются с неожиданных сторон. Ведь так и в жизни: порой самый раздраженный и озлобленный человек оказывается раненым ребенком, пытающимся в одиночку справиться с трудностями.
Выдающийся писатель Даниил Ювачев (Хармс) внес существенный вклад в развитие русской литературы XX века. Он родился в Санкт‑Петербурге в 1905 году. Еще в школе Даниил начал сочинять стихи и каламбуры. Самым ранним из дошедших до нас стихотворений считается «В июле как‑то лето наше…» (1922). Примечательно, что уже в этих юношеских текстах угадываются черты будущего авторского стиля: в них проступают элементы абсурда. Свой творческий псевдоним «Хармс» Даниил придумал в 1921–1922 годах: новая фамилия скоро стала визитной карточкой, а смелость и талант проложили дорогу в литературный мир.
В наследии Хармса центральное место занимают произведения, построенные на разрушении привычных логических связей. Писатель охотно прибегает к бессмыслице, гротеску и мрачной иронии, тексты пестрят лингвистическими головоломками — от акростихов до парадоксальных сюжетных ходов. Его творчество высоко ценили поэт Самуил Маршак и художник Казимир Малевич.
Хармс писал: «Меня интересует только “чушь”, только то, что не имеет никакого практического смысла. Меня интересует только жизнь в своем нелепом проявлении. Геройство, пафос, удаль, мораль, нравственность, умиление и азарт — ненавистные для меня слова. Но я вполне понимаю и уважаю: восторг и восхищение, вдохновение и отчаяние, страсть и сдержанность, распутство и целомудрие, печаль и горе, радость и смех».
Увидеть спектакль можно 11 сентября, 7 и 24 октября.
О настоящих друзьях и приключениях
Эти герои завоевали сердца миллионов читателей в 70 странах. Их имена всем знакомы — Винни‑Пух, Кристофер Робин, Пятачок, Иа‑Иа и Кролик. Вместе они познают мир, рассуждают на сложные философские темы, сочиняют и играют. Из плода воображения Алана Александра Милна герои давно превратились в универсальные образы детства, живые и любимые многими поколениями читателей и зрителей.
Московский театр юного зрителя приглашает на спектакль «Винни‑Пух и все‑все‑все» по мотивам книги Алана Александра Милна «Винни-Пух». Эта постановка — разговор взрослого с ребенком на равных, желание почувствовать мир так, как это получалось, «когда деревья были большими».
«Спектакль для тех, кто готов подружиться с плюшевым медвежонком Винни‑Пухом. Он открывает детям и подросткам целый мир, где не работают привычные правила и закономерности. Лучший способ писать стихи — позволять вещам становиться туда, куда они хотят, реке совершенно некуда спешить, бисквитный кашель — это не такой, о котором рассказывают мамам. Зрители узнают, как правильно пускать палочку с подковыркой, чтобы выигрывать в “Пустяки”, из каких метров, литров и килограммов состоят тигры, сколько карманов должно быть у Кролика и сколько дней, с тех пор как никто не говорил с Иа‑Иа, исполнится в следующую пятницу. Словом, много полезных, чрезвычайно важных и ужасно веселых вещей», — объясняют в театре.
История создания книги тесно связана с семьей Алана Александра Милна. В 1920 году у писателя родился сын Кристофер Робин, а когда мальчику исполнился год, ему подарили плюшевого медвежонка. Постепенно у Кристофера появлялись и другие игрушечные друзья: ослик, поросенок, кенгуру и тигренок. Все они стали героями будущей сказки. Сначала отец рассказывал истории сыну перед сном, а потом начал их записывать.
Мировую известность книга приобрела в 1926 году, когда разошлась тиражом в 150 тысяч экземпляров. В СССР «Винни‑Пух» стал широко известен в 1958-м благодаря переводу Бориса Заходера, а затем мультфильму Федора Хитрука, где героев озвучили Евгений Леонов (Винни‑Пух) и Ия Саввина (Пятачок). Так родилась история о медвежонке, которую продолжают современные писатели, режиссеры и мультипликаторы.
Увидеть спектакль можно 2 и 18 октября.
Новый театральный сезон с «Мосбилетом»
Афиша Москвы, культурные события и другие варианты для досуга — в каналах «Мосбилета» в «Максе» и «Телеграме».